ลักษณะในงานศิลปะประเภทและคุณลักษณะ

ตลอดการดำรงอยู่ของมนุษยชาติเขามาพร้อมกับงานศิลปะ ในช่วงเวลานี้มีการเปลี่ยนแปลงทิศทางและปัจจุบันหลายครั้งการได้รับรูปแบบและรูปแบบใหม่ ๆ รูปแบบหลักของศิลปะในศิลปะคืออะไร?

ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 10 ในดินแดนตะวันออกยุโรปกลางและยุโรปตะวันตกมีรูปแบบศิลปะที่เรียกว่า Romanesque ในรูปแบบนี้มีสัญญาณของสถาปัตยกรรมของกรุงโรมซึ่งแตกต่างกันในเหตุผลและการออกแบบอนุสาวรีย์รูปปั้นหลายคิดของพวกเขา นี้สร้างความประทับใจของอำนาจและ earthiness

ในตำแหน่งของสไตล์โรมันในศตวรรษที่ 13สไตล์โกธิค เขายังคงพัฒนางานศิลปะในยุโรปตะวันตกและยุโรปกลาง รูปแบบนี้แตกต่างกันไปในรูปแบบที่ยืดยาวราวกับว่าพวกเขากำลังพยายามปีนขึ้นไป คริสตจักรคาทอลิกและโบสถ์ที่มีองค์ประกอบของสไตล์โกธิคสามารถมองเห็นได้ในขณะนี้

หลังจากสไตล์โกธิคในอิตาลีในศตวรรษที่ 16สไตล์บาร็อคเกิด เขาสามารถรวบรวมความคิดใหม่ ๆ เกี่ยวกับความกว้างใหญ่ความสามัคคีและความหลากหลายของโลกได้ ความแตกต่างหลักของมันคือองค์ประกอบตกแต่งที่วาดภาพธีมจากเทพนิยายและศาสนา

หลังจากที่พิสดารคลาสสิก เขาเกิดในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ XVII สไตล์นี้ใช้กันอย่างแพร่หลายในงานจิตรกรรมและวรรณคดี ในเวลาเดียวกันประเภทเช่น odes, comedies, นิทานและโศกนาฏกรรมปรากฏ นอกจากนี้ยังมีรูปแบบใหม่ในการวาดภาพ เป็นครั้งแรกที่เริ่มแยกแยะความแตกต่างระหว่างแนวความคิดแนวความคิดชีวิตและภูมิทัศน์ คลาสสิกขึ้นอยู่กับความรักชาติและการบริการให้กับรัฐ ช่วงเวลานี้ยังคงเป็นเครื่องหมายของการพัฒนาสถาปัตยกรรม ในอาคารในเวลานี้เราสามารถสังเกตรูปแบบลอจิคัลรูปแบบทางเรขาคณิตที่ชัดเจนและการรวมกันของผนังเรียบที่มีการตกแต่งอย่างพิถีพิถัน

หนึ่งในพื้นที่ของคลาสสิกในศตวรรษที่ 13กลายเป็นโรโคโค ศิลปะของรูปแบบนี้ขึ้นอยู่กับนวนิยายการตกแต่งภาพการตกแต่งความละเอียดและความสนิทสนม ไม่มีละครและโศกนาฏกรรมเพียงอารมณ์อ่อนสีสดใสและความรักมากมาย

ในศตวรรษที่ 17 คลาสสิกเปลี่ยนรูปแบบที่เรียกว่า sentimentalism เขาโดดเด่นด้วยการเปิดเผยโลกภายในและภาพลักษณ์ของแต่ละบุคคล

หลังจาก sentimentalism มันเป็นเวลาสำหรับรัชสมัยของความโรแมนติก แปลงนี้เป็นสไตล์ที่ผิดปกติและจินตนาการ ได้ศึกษารายละเอียดเกี่ยวกับจิตวิญญาณของมนุษย์ซึ่งเท่ากับจักรวาลและจักรวาล

หลังจากความโรแมนติคแล้วก็ถึงเวลาแห่งความสมจริง ปรากฏในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ของศตวรรษที่สิบเก้า ทุกเที่ยวบินของสไตล์โรแมนติกลงมาสู่พื้นดินและกลายเป็นเรื่องธรรมดาและสำคัญยิ่งขึ้น

แล้วตามธรรมชาติ เขาโดดเด่นด้วยการแสดงของเขาที่ถูกต้องรอบ ปรากฏการณ์ที่ไม่สามารถเข้าใจได้ทั้งหมดเป็นผลมาจากกฎหมายซึ่งอธิบายถึงลักษณะของสิ่งต่างๆ สาระสำคัญของจิตวิญญาณมนุษย์ได้รับการสำรวจ

ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบเก้าคณะกรรมการเอามือของความคิดสมัยใหม่ สไตล์นี้ถือเป็นศิลปะแห่งอนาคตที่ไม่รู้จัก ไล่ตามทุกสิ่งทุกอย่างใหม่เขาเปิดเส้นทางใหม่ ๆ มากมาย บางคนชอบศิลปะและเป็นที่นิยมมาก

ในช่วงศตวรรษที่ยี่สิบรูปแบบใหม่ของศิลปะปรากฏ คนสำคัญคือสมัยนิยมสัญลักษณ์ปริซึมสถิตยศาสตร์ cubism ลัทธิ dadaism abstractionism โพสต์โมเดิร์นนิสม์

นอกจากข้อเท็จจริงที่ว่ายังมีเรื่องใหญ่อยู่รูปแบบด้านบนของศิลปะมีย่อยอื่น ๆ เช่น pointillism, fauvism, primitivism, sezanizm, การศึกษา, vorticism, แฟนตาซี, transavangard, neorealism, วัตถุนิยม, สังคมเปรี้ยวจี๊ด, ความสมจริงทางสังคม รูปแบบดังกล่าวในศิลปะเช่น conceptualism, hyperrealism, minimalism, pop art, op art, tashism, neoplasticism, ภาพวาดอภิปรัชญาและอื่น ๆ อีกมากมายยังปรากฏ

ความคิดสร้างสรรค์สมัยใหม่ไม่ได้ยืนนิ่ง มีรูปแบบใหม่ในงานศิลปะทิศทางใหม่และแนวโน้ม รูปแบบที่มีอยู่ต่อไปในการพัฒนาซื้อเฉดสีใหม่และรูปร่าง